Bilan de la cérémonie d’ouverture des JO : Paris brille, mais pas à la télé

La France a déplacé vendredi la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de l’arène habituelle vers la Seine – et sous la pluie – dans ce qui était indéniablement audacieux, sans précédent et, compte tenu du cauchemar sécuritaire, une vision folle de l’événement. Ironiquement, les Jeux Olympiques, dont le slogan était « des Jeux largement ouverts », ont été accompagnés de clôtures, de points de contrôle et de dizaines de milliers de policiers et de soldats. Mais ils sont restés pratiquement invisibles pendant la diffusion, toujours depuis NBC et également en streaming sur Peacock.

Presque rien sur le programme n’a été dévoilé à l’avance, à l’exception de quelques faits et chiffres : une fréquentation attendue de 300 000 spectateurs, un parcours de 6,0 km descendant le fleuve vers l’ouest, du Pont d’Austerlitz à la Tour Eiffel et au Trocadéro, et environ 90 bateaux transportant 10 000 athlètes, scènes Objectif 12″. Avec peu de choses à faire, il était tentant d’imaginer ce que ces scènes pourraient impliquer. Des existentialistes barbus buvant des cocktails à l’abricot ? Nue en descendant les escaliers ? Jean-Pierre Léaud fera-t-il sa dernière apparition dans le rôle d’Antoine Doinel ? Grève des cheminots ? Le groupe téléphone Réunis ? J’aurais aimé voir au moins un artiste habillé en Jacques Tati M Hollow, même si j’aurais atteint le numéro 100. Y aura-t-il des numéros de mime ?

La réponse à toutes ces questions était non. Travaillant avec une équipe comprenant un historien, un romancier, un scénariste et un dramaturge, sans oublier des chorégraphes et des scénographes, le metteur en scène Thomas Jolley — connu pour sa mise en scène marathon de 24 heures des trois pièces de Shakespeare, Henri VI et Richard III — a cuisiné quelque chose à la fois d’étrange et de plus approprié dans le Temps lui-même : stupide, excitant, parfois dérangeant – je ne m’attendais pas à ce que Marie-Antoinette soit sans tête – et, pourrait-on dire, typiquement français. Même la pluie, qui arrivait et restait agréable, avait une sorte de qualité parisienne, ajoutant du drame et du romantisme. Bien que cette partie n’ait pas été écrite, bien sûr.

Déplacer les jeux au centre-ville et organiser la fête sur la rivière était une bonne idée au début. On ne peut pas aller à Paris pour rester chez soi, sauf pour voir de l’art ou manger des choses cuites au beurre ; Et si vous avez vu l’intérieur d’un stade trop éclairé, vous les avez tous vus. La Seine plaçait les athlètes, sur leurs bateaux de plus en plus petits, à quelques pas de Notre-Dame, du Louvre, des Tuileries, de la Place de la Concorde, du Grand Palais et de la Tour Eiffel.

Il y avait quelques artistes mentionnés précédemment, dont la star financière française Aya Nakamura ; Le groupe de « métal écologique » Gojira, qui représentait la révolution, avec la chanteuse d’opéra franco-suisse Marina Viotti, qui représentait la révolution ; et Céline Dion, jamais confirmée publiquement, qui, lors de l’événement, a clôturé le spectacle avec une interprétation puissante d’une chanson d’Edith Piaf. « Hymne à l’amour » Chanté du haut de la Tour Eiffel. Lady Gaga, connue pour sa présence dans la ville, l’a inaugurée – si l’on ne compte pas l’accordéoniste ailé sur ce que je suppose être le pont d’Austerlitz – avec une production cabaret glamour du tube des années 1960 de Zizi Jeanmaire. « Mon truc en colonnes » Ils sont placés sur des marches dorées menant à la rivière. Cela se traduit par « mon truc avec les plumes », et il y avait effectivement des plumes – de grosses hélices roses, et le rose est la couleur associée à cette partie du programme à code couleur.

Julie a mélangé les morceaux filmés dans la performance live. Ce qui est encore plus provocateur, c’est qu’il y a une histoire d’amour entre les sexes racontée à travers les titres des livres qui se dirige vers une proposition de plan à trois – la série contenait une bonne quantité de contenu queer. Il y avait une danse sur les échafaudages autour de Notre-Dame. Plus importantes pour le récit, pour ainsi dire, sont les parties entourant le porteur du flambeau masqué et cagoulé qui peut également être vu en personne le long du parcours (et de la tyrolienne au-dessus). Cette pièce comprenait des voyages à travers le métro, les catacombes – c’était sans doute la première et la dernière cérémonie d’ouverture mettant en scène des crânes humains – et les égouts habités par des crocodiles, ainsi que l’atelier Louis Vuitton (où l’on fabriquait les cercueils qui contenaient le flambeau). Lors de ses voyages) et au Louvre, où les personnages ont laissé leurs tableaux pour apparaître plus tard sous forme de têtes géantes dans le fleuve.

Derrière l’horloge du musée d’Orsay, on retrouve un extrait du film emblématique des frères Lumière sur… Le train arrive à la gare Et des marionnettes faisant référence au « Voyage dans la Lune », au « Petit Prince » et à la « Planète des singes » de Georges Méliès, qui représentaient bien sûr la statue réalisée pour nous par les Français. J’ai trouvé cette partie particulièrement intéressante.

Ce mélange lyrique de médias, réparti à travers la ville, ne peut prendre tout son sens qu’à la télévision, où les personnes présentes ne verront que ce qui se trouve devant elles. Cependant, il a surtout échoué en tant que télévision, fragmentant davantage l’événement fragmenté, qui a alterné émission et émission pendant environ quatre heures, avec des commentaires, des extraits et, après la première heure, des publicités. Il parle juste de la banalité de la télévision et pour vous rappeler que nous ne sommes pas dans un monde sans publicité. (Un court métrage « Moi, moche et méchant » de la société mère de NBC, Universal, était inclus, et un texte de présentation d’entreprise était écrit dessus.)

La chanteuse canadienne Céline Dion a conclu la cérémonie d’ouverture avec une performance sur la Tour Eiffel.

(Wally Scalig/Los Angeles Times)

Le commentaire, écrit par Mike Tirico, Kelly Clarkson et Peyton Manning, donne l’impression que les gens parlent pendant la pièce, ou ce sentiment discordant lorsque vous êtes dans un pays étranger et que vous entendez soudain des voix américaines. Ils ont peut-être travaillé dans une situation désavantagée, étant donné le secret entourant la production et une moindre compréhension de la culture et de l’histoire françaises. Mais mis à part le genre de statistiques sportives qu’aucun téléspectateur ne garderait à l’esprit plus longtemps qu’il n’en faut pour les exprimer, ils ont largement parlé de ce qu’ils ressentaient et de ce qu’ils imaginaient que les athlètes devraient ressentir. Il a transformé le défilé des athlètes en défilé de Messi.

Je dis « surtout » l’échec. Souvent, la grandeur, l’audace et l’étrangeté de l’événement transparaissaient à l’écran – la mezzo-soprano Axelle Saint-Cyrille chantant « La Marseillaise » du haut du Grand Palais, un Chevalier d’argent sur un cheval motorisé glissant le long du fleuve pour porter le Drapeau olympique au Trocadéro, où les athlètes sont finalement descendus et où les discours du président du CIO, Thomas Bach, et du président des Jeux, Tony Estanget, ont donné l’impression qu’il y avait peut-être quelque chose de plus dans l’esprit olympique que le simple fait de remporter des médailles.

Et il y a eu une finale vraiment touchante, où Dion était montré comme ça La liberté mène le peuple Sur le célèbre tableau Delacroix et la Tour Eiffel propose un show laser. Il y a de nombreuses années, des athlètes vêtus de blanc ont passé le flambeau et se sont transformés en foule alors qu’ils couraient ensemble vers le Louvre et retournaient aux Tuileries, où était attachée une montgolfière géante dorée – inventée par les Français. Il devient la vasque olympique, puis s’élève dans les airs, où je suppose qu’il restera jusqu’à ce que la cérémonie de clôture vienne raconter son histoire.