Les yeux l’ont dans le portrait primé d’une dame en feu

Céline Sciamma primée Portrait de la Dame du Feu (2019), bien que se déroulant au XVIIIe siècle, représente un examen tout à fait contemporain du rôle de la vision dans l’art ainsi que de son pouvoir subversif. Le film francophone de Sciamma, disponible sur Prime Video, est un thriller lent et gracieux dans lequel des étincelles jaillissent entre une femme aristocratique et l’artiste chargé de la peindre.

Lorsque Marianne (Noémie Merlant) arrive sur une île pour faire le portrait d’Héloïse (Adèle Haenel), elle trouve un sujet très réticent. La peinture d’Héloïse est la version ancienne des portraits transmis aux futurs mariés. Plus le tableau est beau, plus Héloïse a de chances d’épouser le noble milanais qu’on lui avait promis.

Mais Héloïse ne veut pas se marier et ne sait pas que Marianne est peintre. La mère d’Héloïse (Valeria Golino) suggère une ruse : Marianne doit accompagner Héloïse lors des promenades, l’observer attentivement et la dessiner de mémoire.

Les échanges visuels entre les acteurs sont filmés avec vivacité par Claire Mathon (qui a également tourné Sciamma). Maman, ma petite, disponible sur MUBI). Les compositions nettes et précises de Matton imitent les vues de Marianne et Héloïse. Des plans situés au milieu du film révèlent les expériences émotionnelles de femmes en proie à une passion qui n’a pas encore été socialement acceptée. Des scènes nocturnes se déroulent à la lueur des bougies.

Leur relation se dévoile progressivement, à travers des conversations sur la musique classique et le mythe d’Orphée et d’Eurydice. Le mythe joue un rôle majeur dans le récit de 120 minutes.

L’un des tableaux de Marianne – qu’elle a peint sous le nom de son père puisqu’elle travaillait à une époque où les peintres étaient presque toujours des hommes – montre sa pensée indépendante au moment où Orphée perd de vue Eurydice après s’être tourné vers elle malgré l’ordre de ne pas le faire. à. pour faire ça.

Le reflet de Sciamma sur le regard typiquement masculin, que ce soit dans l’art ou au cinéma, remet en question les conventions concernant la représentation des femmes. Mieux comprendre l’art nécessite d’examiner de près les œuvres pour analyser la signification de chaque élément. Le film de Sciamma révèle les secrets qui se cachent dans les peintures immobiles de femmes d’il y a des siècles.

Portrait d’une dame en feu Il montre la manière dont les femmes s’affranchissent des contraintes qui leur sont imposées dans les espaces mêmes conçus pour les restreindre. Si Marianne et Héloïse se rencontrent en se regardant de près, les spectateurs pourront également voir différemment le rôle des femmes dans la formation de l’art après avoir visionné le film brillamment accompli de Sciamma.

Dans l’une des scènes les plus poignantes, on retrouve un autre portrait d’Héloïse parlant directement à Marianne de la profondeur de leur amour. Cette scène, comme tant d’autres dans le film, nous invite à regarder attentivement, à extraire un nouveau sens de ce qui est montré et à nous émerveiller devant la manière discrète avec laquelle les femmes se sont rebellées à travers les âges.