Critique et synopsis du film Veuve Clicquot (2024)

C’est une histoire française certes, mais c’est une production internationale, réalisée par le Britannique Thomas Napper et avec l’Américaine Haley Bennett dans le rôle principal. Son inspiration est la vraie Barb-Nicole Ponsardin Clicquot, dont le mari François (Tom Sturridge, clairement visible dans les flashbacks) est décédé alors que Barb n’avait que la vingtaine. Elle est cependant déterminée à conserver le contrôle de l’entreprise viticole de François. Il s’agit du dix-huitième film de la série de films d’horreur produite par François.^oui 19ème siècle, passage au 19ème siècle^ouiDans ce film, nous entendons beaucoup d’hommes qui s’opposent à cela, y compris les gens de Moët, qui veulent exclure Barbie. Le père de François, Philippe (Ben Miles), est un peu inquiet à ce sujet. Mais Barbie insiste sur le fait que non seulement elle peut faire le travail, mais qu’elle est également la seule personne à vraiment le comprendre. Barbie demande avec sa voix au début du film : « Pourquoi créons-nous ? « Nous » est l’humanité. Sa réponse est « pour que nous puissions découvrir nos secrets ». On ne peut faire du champagne que dans les régions champenoises de France, mais le faire est en réalité un acte de créativité. Bien que le film n’offre initialement pas grand-chose en dehors du pétillement onirique souvent utilisé pour décrire le « processus créatif », il finit par prêter attention aux aspects pratiques de la vinification qui, dans le cas de Barbie et François, peuvent contenir des ingrédients sérieusement excentriques, ou considérés comme évidents. de nature excentrique, comme parler aux vignes.

Bennett est mieux que décent dans le rôle principal ; Son caractère s’approfondit alors qu’elle cherche l’amour au milieu de sa lutte au travail. Son activité est stimulée par l’engouement pour le champagne qui a balayé la Russie pendant les guerres napoléoniennes. Mais c’est aussi lié au passé, et l’un des traits les plus intéressants du film est la façon dont François est dépeint au fil des scènes du film : au début, il est érudit, charmant et singulier ; Puis il est devenu maussade et peut-être un peu fou. Barbie essaie d’honorer son ambition tout en acceptant d’être piégée sous la coupe irrationnelle de son mari. Le film lui-même n’exploite pas cette dynamique intéressante autant qu’il aurait pu le faire, et malgré diverses touches inhabituelles, notamment une musique de Bryce Dessner de The National, qui n’est pas nécessairement le premier gars que vous embaucheriez pour faire un film d’époque, « Widow Clicquot » finit par être une représentation conventionnelle de sa détermination. Il serait réducteur de qualifier cela d’histoire de « girl boss », mais ce ne serait pas non plus totalement inexact.