Dakarinfo

Obtenez toutes les dernières nouvelles et rapports sur la FRANCE ici Manchettes, politique et culture françaises sur la chaîne d'information

Beautiful Morning : Léa Seydoux brille dans cette étude de personnage intimiste

Suspension

(3 étoiles)

Dans « One Fine Morning », tendre étude de personnage de l’écrivaine et réalisatrice française Mia Hansen-Love, Léa Seydoux incarne une veuve parisienne dont la vie personnelle et professionnelle tourne autour des besoins des autres. En tant que traductrice, Sandra de Seydoux passe ses journées à guider des vétérans américains à travers la Normandie ou à traduire des causeries devant un public d’amphithéâtre. Entre deux emplois, elle erre dans les rues d’une obligation familiale à l’autre, récupérant sa jeune fille à l’école et prenant des cours d’escrime tout en prenant soin de son père malade alors que sa santé mentale s’estompe lentement.

Cela ne laisse pas beaucoup de temps à Sandra pour autre chose dans ce portrait nuancé d’une femme déchirée entre les personnes qui dépendent d’elle et ses propres désirs sous-jacents. Lorsque Sandra renoue avec Clément (Melville Popaud), un ami marié qui mène une vie plus aventureuse de scientifique globe-trotter, le trentenaire fait une concession désinvolte : « J’ai l’impression que l’amour de ma vie est derrière moi.  » Mais ces propos sont immédiatement démentis lorsque le flirt de Sandra et Kleiman se transforme en une liaison à part entière.

Seydoux, surtout connue pour son rôle de femme fatale ces deux dernières années James Bond films, sobres mais rayonnants dans ce portrait naturaliste d’une femme qui retrouve son allure. Comme Clément, Poubaud joue le rôle d’un mari en conflit avec une horreur palpable. Bien que la culpabilité d’avoir trahi la confiance de sa femme et de son fils ronge Clément, Hansen-Love ne porte pas de jugement sur un enchevêtrement qui aurait facilement pu être résolu dans un récit édifiant. Heureusement, « Good Morning » se concentre davantage sur l’humanité de Sandra et Clément que sur leurs indiscrétions.

READ  La France exige un permis d'entrée COVID pour la tour Eiffel et les attractions

Au milieu de cette affaire émotionnellement épuisante, Sandra s’inquiète également du bien-être de sa fille Lyn (Camil Ben Martins, Courage), dont la boiterie soudaine semble être psychosomatique. Cependant, c’est la détérioration de son père, Georges (Pascal Gregory), un ancien professeur de philosophie atteint d’une maladie neurodégénérative, qui pousse Sandra à bout. L’esprit de George semble vacant, alors que sa vue s’estompe et que sa tendance à l’illusion et à la confusion augmente. Mais le scénario semi-autobiographique de Hansen Love offre des aperçus déchirants de l’universitaire sympathique à l’intérieur.

Alors que George quitte son appartement aisé pour devenir gardien à temps plein, Sandra et sa famille trient ses affaires, c’est-à-dire des bibliothèques imposantes qui suggèrent le genre de curiosité intellectuelle tragiquement interrompue par sa maladie. Malgré toute sa détermination à étouffer les larmes, Sandra ne peut s’empêcher de s’effondrer alors que le poids de la réalité de son père pèse sur elle. Lorsqu’un ancien élève de George demande son adresse e-mail, Sandra a du mal à partager à quel point il est dégradé. Plus tard, Seydoux est dévastée alors que son personnage se confie à Clément tout en contemplant la fragilité de sa vie.

À travers Sandra, Hansen-Love transmet avec justesse à quel point les obstacles quotidiens face à la mort d’un être cher peuvent être insurmontables. C’est un exposé difficile des frais de prestation de soins et de la manière dont les difficultés façonnent une vision du monde. Le film en grande partie faible continue sans partition, bien que Hansen-Love s’appuie sur les compositions réfléchies du directeur de la photographie vétéran Denis Lenoir pour renforcer l’intimité.

READ  James Gunn répond à l'appel pour l'annulation de la série Green Lantern de HBO Max – Date limite

Il n’est pas surprenant que Hansen-Love ne sache pas trop où se termine cette rumination humaine, étant donné que de telles anecdotes ne se prêtent pas à des décisions judicieuses. Pour un film empreint de mélancolie, One Fine Morning surprend par une conclusion sur l’intérêt de faire semblant et de saisir les opportunités de réinvention. Au milieu de cette obscurité, il est réconfortant de se rappeler que l’aube vient toujours.

R a été trouvé. aux Bethesda Row Cinemas at the Landmark et aux Angelica Film Center Mosaics. Contient de l’orientation sexuelle, de la nudité et un langage obscène. En français avec sous-titres. 112 minutes.